Austin Willacy ist der preisgekrönte Sänger, Liedermacher, Synchronsprecher, und Aktivist, trat das #BecomingHero Projekt Jace Spricht, das Nerven #blerd, die zwischen der realen Welt und der Comic-Welt entscheiden muss, wenn er seine Mitbewohner entdeckt ist eine Comic-Figur. Willacy endete die gesamte Hörbuchs Herstellung, die Sie herunterladen können kostenlos mit einer kostenlosen Testversion von Audible. Er trat das Projekt wegen seines ausgeprägten Sinns für soziale Gerechtigkeit, aber sein Rekord von preisgekrönte Stimme excellence spricht für sich selbst.
Dies ist seine #BecomingHero Seite, wo wir ein paar seiner #superheroalerts und Leistungen hervorzuheben. Bitte besuchen Sie seine Webseite und Twitter Weitere aktuelle Informationen.
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POSITIVE MUSIC AWARD
In 2018, Austin und sein Co-Autor, Ariel Thiermann gewann eine Posi–Positive Music Award–für die soziale Gerechtigkeit Kategorie an den 13. jährlichen Posi Awards.
Das Lied, das gewonnen ist „Thrive: Was auf der Erde wird es dauern“, aus dem Dokumentarfilm mit dem gleichen Namen.
Sie wurden von Gary Malkin nominiert, der traf des Films und Produzent des Songs, und verliehen durch ermächtigen, eine Organisation, die gegründet wurde, um das Bewusstsein und die Auswirkungen des positiv zu verstärken, ermächtigende Kunst.
Falls Sie sich itchin’ hören “Gedeihen” jetzt:
“Gedeihen” Lied ist das Thema zu “GEDEIHEN: Was auf der Erde wird es dauern,”, ein Film über die Bewegung Thrive die darauf abzielt,, unter anderem, dezentralisieren Macht von Regierung und Unternehmen für den gemeinen Mann.
Dies begann, weil in 2013, Austin mitbegründet, mitorganisiert, und die Künstler für sozialen Wandel Jam Zusammenarbeit erleichtert, ein kreativer Treffpunkt für Menschen Arbeiten an der Schnittstelle zwischen Kunst und sozialem Wandel. In 2016, Alumnae der US Arts Jam lud ihn internationale Kunst Jams zur Zusammenarbeit zu organisieren und die Zusammenarbeit erleichtern zwei, die Anatolia Arts Jam-in Türkei–und der India Arts for Social Change Jam. Arts Jams sind Orte, an denen Schriftsteller, Filmemacher, Schauspieler, Tänzer, Sänger & Dichter kommen zusammen; teilen ihre Herausforderungen und Durchbrüche; pflegen sich; unterstützen und inspirieren sich gegenseitig; und erforschen ihre Identität als Künstler, Aktivisten und ganze Menschen. Bei ihren jeweiligen Jams, Künstler aus der ganzen US-, Truthahn, und Indien zusammenkommen und einen Raum Zusammenarbeit schaffen, wo Menschen können verlangsamen, verbinden tief, Kraft tanken, finden Kreuzungen für zukünftige Kooperationen; ein widerstandsfähigeres Netzwerk von Künstler-Aktivisten bauen (ArtivistInnen), und erforschen Möglichkeiten, um ihre Kunstfertigkeit zu nutzen soziale Veränderungen zu schaffen.
Das Haus Jacks ist “die ursprüngliche Rockband ohne Instrumente” (SF-Chronik). Die bahnbrechenden Innovationen der Band legten den Grundstein für die aktuelle A-cappella-Renaissance. Millionen von Menschen hörten The House Jacks weltweit als Sound von The Sing-Off, Der Live-A-cappella-Wettbewerb von NBCs Hit. Ihre Jingles für Radiostationen in Chicago, Los Angeles und San Francisco wurden von über gehört 1.5 Millionen Zuhörer.
Ihre fesselnden Darbietungen, Bahnbrechende Aufnahmen und preisgekröntes Songwriting haben das Live-Publikum in Deutschland mit Energie versorgt und inspiriert, Österreich, Schweiz, Belgien, Brasilien, Sri Lanka, Frankreich, Kanada, Puerto Rico, Italien, die Niederlande, Singapur und Japan. Sie sind überall aufgetreten, von der Carnegie Hall bis zur Weltausstellung. Sie sind im Rolling Stone erschienen, auf CNN und Monday Night Football (ESPN). Sie sind auf Sony Sound Systems in Ford-Fahrzeugen zu sehen und haben mit Firmenkunden von Coca-Cola bis Verizon zusammengearbeitet. Sie haben die Bühne mit einigen der größten Namen der Live-Unterhaltung geteilt, einschließlich Ray Charles, James Brown, Zug, LL Cool J, die Neville-Brüder, Crosby Stills und Nash, die Pointer-Schwestern, Leben, Nia Peeples, Johnny Clegg, 5 Blinde Jungen von Alabama, die Versuchungen, Georg Karlin, Pam Tillis, Die vier Spitzen, Die Lückenband, Turm der Macht, Raumschiff, Jon Secada, Run DMC, und viele andere.
'Dämmerte
»Zur Morgenröte, Youth in Arts A Cappella Ensemble ist ein fortgeschrittenes Vokalmusikprogramm für motivierte junge Künstler. `Til Dawn feiert den Wert der Kunst, fördert positive Botschaften über bedeutsame soziale Themen, und begeistert Kinder jeden Alters. Die Gruppe spielt eine Mischung aus Rock, Pop, Blues, Jazz- und Soul-Standards und zeitgenössische Hits, zusätzlich zu Original-Songs von Gruppenmitgliedern.
Der Thrive Choir wurde geboren, um die Musik für die Revolution zu singen. Sie sind eine vielfältige Gruppe von Sängern, Künstler, Aktivisten, Erzieher, Heiler, und Community-Organisatoren mit Sitz in Oakland, Kalifornien – unter der Regie von Musikern aus der Bay Area Austin Willenskraft & Kyle Lemle. Ihre herzliche und bewegende Originalmusik ist eine Verschmelzung von Gospel, Seele und Folk.
Als Teil von Thrive East Bay – eine zweckorientierte Gemeinschaft, die sich auf persönliche und soziale Transformation konzentriert – die Musik des Chores erhellt die Freude, Schmerzen, und Schönheit dessen, was es bedeutet, in dieser Zeit des systemischen Wandels Mensch zu sein. Sie heben jeden ersten Sonntag das Haus in Thrive East Bay in der Innenstadt von Oakland hoch; Sie haben mit Rising Appalachia gespielt, aufgenommen mit MaMuse, und teilte die Bühne mit Ericka Huggins, Koryphäen der sozialen Gerechtigkeit, Johanna Macy, und Fania Davis; und sie treten bei Märschen auf, Konferenzen und Festivals in ganz Kalifornien, zuletzt bei Bioneers, Gesegnete Unruhe, IONEN, und die nordamerikanische Permakultur-Konvergenz.
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